Die ersten Cons und Preisverleihungen !! OMG ! WTF!

Im August, September und Oktober hatte ich die Ehre auf meine ersten Cons zu fahren -yeah! - und dort Preise verliehen zu bekommen - doppelt yeah!

Meine erste Con war die SchlossCon 3 in Schwerin. Eine gemütliche Con zum Einstieg, sehr liebevoll organisiert von Matthew. Aus Nervosität bin ich so früh dort aufgeschlagen, dass ich ganz in Ruhe  alle kennenlernen konnte. Ich habe mich sehr willkommen gefühlt! 

Die Lesung hat mega Spaß gemacht und zu spannenden Fragen und Diskussionen geführt. 

Alle Titans Kinder Bücher wurden mitgenommen. Natürlich habe ich fleißig signiert. Ehrlich gesagt fand ich das alles sehr überwältigend! Leute zu treffen, die meine Bücher lesen wollen -omg! Die das Buch gelesen haben und das Buch signiert haben wollen - omg! So happy!

Die Verleihung des Deutschen Science Fiction Preises für meine Story Utopie27 war utopisch, irreal, unfassbar! Auch die Laudatio -wow! eine Laudatio! - hat mich sehr berührt. Besonders, da sich gleich zwei aus dem Komitee dazu gemeldet haben - da habe ich mich gleich doppelt geehrt und sprachlos gefühlt. 

Dass sich das gesamte Preiskomitee für die Verleihung umgezogen hat, fand ich eine wunderschön rührende Geste. 

Yep, das war emotional. 

Eine tolle Veranstaltung mit so vielen interessanten Menschen. Von der ersten Minute habe ich mich zuhause gefühlt!

Im September durfte ich die Elstercon in Leipzig besuchen und dort ebenfalls lesen! 

Mein zweite Con mit etwa 150 Menschen. Das war ziemlich übersichtlich und familiär - da ich dort einige von Schwerin wieder traf und endlich die Menschen in rl sah, mit denen ich sonst virtuell zusammenarbeite - einfach schön! Mit einigen konnte ich mich zusammensetzen und die nächsten Projekte planen - yesss!

Unglaublich gefreut habe ich mich,  Menschen zu treffen, die meine Texte lesen oder lesen wollen oder sie in ihre lokalen Communitys tragen möchten - wie wunderschön!

Die Lesung empfand ich als sehr intensiv und hat mir wieder sehr viel Spaß gemacht. Leider war die Zeit zu knapp für ausführliche Diskussionen, aber es kamen Fragen auch zu Queer*SF in Deutschland, was bereits ein Fortschritt ist. 

Eine wunderbare Diskussion zu Queer*SF ergab sich beim Kaffeeklatsch zusammen mit Marthe Wells. Das war einer meiner Highlights! 

Und das Allerbeste: auch die Queer*Community fand Zugang zur Con - zusammenfanden wir an einem kleinen Wohlfühltisch. 

Die Preisverleihung war wunderbar atmosphärisch durch einen professionellen Sprecher. Auch Udo Klotz, Treuhändler des Kurd-Laßwitz-Preises hat sich für die Preisübergabe schick gemacht. Wie immer ein irrealer Moment dort vorne zu stehen, einem Jahr nach dem ich meine erste Story veröffentlicht habe. Und ja, ich habe mich greedy gefühlt, weil ich wie beim Deutschen Science Fiction Preis die vorderen Plätz mit meinen Storys Vorsicht synthetisches Leben, Universum ohne Eisbärin und Utopi27 zuspamme...

Eine intensive Veranstaltung! 

Mein Ziel mit allen zu sprechen, habe ich nicht erreicht. Vielleicht klappt das beim nächsten Mal ;)

Am 21. Oktober durfte ich auf der BuCon in Dreieich lesen!  Meine größte Con bisher, hier ging die Besucherzahl in Richtung 300! Das Ganze lief paralell zur Frankfurter Buchmesse. Mein Programmpunkt lautete: Space-Utopie & Neurogaming Punk! 

Kurz vor der eigenen Lesung spazierte ich durch die Parkanalage, begrüßte die Enten und sang mich für die Lesung ein.

Mir war ein mittelgroßer Raum zugeteilt worden und ich habe mich natürlich gefragt, wer kommt überhaupt zur Lesung?  Im Kopf spielte ich das Worst-Case-Szenario durch: es kommt nur eine Person. Ich nahm mir vor, darauf ganz cool zu reagieren und diese Person zum Tee einzuladen - oder Kaffee - was immer sie möchte!

Womit ich überhaupt nicht gerechnet hatte:  es kamen mehr Menschen als Stühle vorhanden waren! 

Utopisch !  

Das hat mich total geflasht!

Das hört man auch auf der Tonaufnahme, die Martin Stricker für das Archiv des Deutschen Science Fiction Clubs gemacht hat. Ehrlich gesagt, konnte ich von der Aufnahme nur den Anfang hören, schon von der ersten Sekunde war die ganze Aufregung wieder da.

Es wurden Bierbänke herbeigetragen und zusätzlich nach draußen gestellt. Trotzdem lauschten einige im Stehen. Nach der Lesung kamen interessante Fragen zu den Romanen, zu meinen Schreibtechniken und weiteren Vorhaben. Eine Person vom Con-Orga-Team kam sogar auf mich zu und zeigte Interesse an den vorgestellten Romanen.  Manche wollten ein signiertes Exemplar mitnehmen. 

Viele Bücher hatte ich dieses Mal nicht mitgeschleppt, da mein Slot zu kurz dafür war und keiner meiner Verlage mit Stand vor Ort war. Alle mitgebrachten Bücher gab ich fort - und das erstaunt mich auf jeder Con von Neuem! Vielen Dank an alle die da waren!  

Eine liebe Person schrieb mir später: Mögen die Stürme in Deinem Leben immer aus Menschen bei Deinen Lesungen bestehen, die auf zu wenige Stühle treffen :)

Auf der Con war genug Zeit um befreundete Autor*innen zu supporten, neue Menschen kennenzulernen. Und bereits Bekannte aus den vorherigen Cons wiederzusehen. 

Außerdem hatte ich das große Vergnügen vielen interessanten Lesungen zu lauschen! 

Zum Beispiel die Lesung von Marianne Labisch, Michael Schmidt und Andreas Flögel. Marianne schlüpfte überzeugend mit Hut in eine ihrer Figuren. Bei  James A. Sullivan, Judith und Christian Vogt wurde es phantastisch: das eingespielte Team las szenisch aus aktuellen Fantasy-Romanen. Silke Katharina Weiler  entführte gekonnt in eine geheimnisvolle Stadt ohne Nacht. Janika Rehak und Yonne Tunnat verteilten nicht nur Süßes, sondern erzeugten mit ihren Lesungen auch Atmosphäre! Zusammen mit Michael Schmidt machten die beiden Herausgeberinnen auf ihre neue Steampunk-Anthologie neugierig. Zwischen den Lesungen ergaben sich viele kleine Gespräche, ein Gruppenfoto und kleine Inseln der Erholung draußen im Sonnenschein. 

 Für den Abend hatte ich zwei Einladungen, die ich beide wahrnahm - woher ich die Kraft dafür nahm? No idea! Beide Abendessen waren sehr schön, gemütlich, gesprächig und für mich einfach mega spannend :))

Das erste Multiverse. Die erste Lesung. Der erste Roman.  

Multiverse2022  war in so vieler Hinsicht krass: 

zum ersten Mal aus dem ersten Roman lesen und das auch noch auf der ersten eigenen Veranstaltung. 

Yeah! Yeah! Yeah!

Es begann als Gedanken, die ich in virtuellen Dokumente umhergeschickt habe.

Am 09.07 manifestierte sich dann plötzlich alles auf einmal: 

Kurz vorher hatte ich das erste Druckexemplar von Titans Kinder erhalten. Und jetzt stand ich plötzlich auf der Bühne eines Events, für das Janika und ich im Vorfeld ein Konzept überlegt, Kooperationen organsiert und vier weitere Autor*innen eingeladen haben.

Trotz meiner eigenen Aufregung haben mich alle vier Autor*innen, ihre Texte, ihre Stimmen mitgerissen.

Yvonne Tunnat eröffnete mit einer Steampunk Story, die richtig Gänsehaut verursachte! Ihre Story "Morsche Haut" erscheint Oktober in der Steampunk Anthologie "Der Tod kommt auf Zahnrädern" (Amrûn Verlag). Die Anthologie gibt sie zusammen mit Janika Rehak heraus. Die Story kannte ich in einer älteren Version und war schon gespannt, die neuen Überarbeitungen zu hören. Außerdem war es mir eine Ehre, Yvonne anmoderieren zu dürfen, da wir uns persönlich kennen und schätzen.

Danach las Christian Günther aus seiner gerade erschienenen Anthologie "Geschichten vom Ende der Welt". Christian hat übrigens den Flyer von Multiverse entworfen. Er ist ein Allrounder, kann neben illustrieren und schreiben auch sehr gut lesen. Der Auszug aus seiner Story "Butterfly" hat mir sehr gut gefallen. Ich liebe Cyberpunk! Und obwohl ich da gerade vor Aufregung zum Klo lief, sind seine so lebendig vorgetragenen Dialoge zu mir durchgedrungen :)

Lena Richter habe ich wie Christian bei Multiverse zum ersten Mal live gesehen. Sonst kenne ich Lena von Queer*Welten und es hat mich mega gefreut, als sie uns zugesagt hat. Auf ihre Lesung war ich ebenfalls gespannt. Sie las aus ihrer upcoming Scifi-Novelle "Dies ist mein letztes Lied". Lena und ich haben erst vor kurzem entdeckt, dass wir beide beide für die Novelle als Alternative zum Roman schwärmen. In ihrer kapitalismuskritischen Scifi kommen auch phantastische Elemente wie plötzlich auftauchende Türen vor. Die Lesung war schon mal viel versprechend. Jetzt bin ich nicht nur inhaltlich gespannt, sondern auch wie sie die Novelle strukturell aufgebaut hat. 

Nach Lena war meine Lesung dran. Überraschenderweise war ich gar nicht so aufgeregt. Zumindest nicht solange ich las oder moderierte - sobald ich dazwischen am Tisch saß, spürte ich es schon: die Aufregung, das Adrenalin. Als Gastgeber*in fühlte ich mich verantwortlich für das Wohlsein von Publikum und Autor*innen. Auch als Lesende wollte ich einen guten Job machen. Für meine Lesung habe ich etwas Spannendes herausgesucht mit Cliffhanger, was jemanden, der wissen wollte, wie es weitergeht, sogar dazu gebracht hat, den Roman zu erwerben und auf der Heimfahrt gleich zu lesen :) 

Als nächstes durfte ich Janika Rehak ankündigen. Das Anmoderieren hat mir wirklich Spaß gemacht. Janika und ich kennen uns schon eine kleine Weile und die Zusammenarbeit mit ihr für Multiverse war einfach irre gut! 

Also, wenn du das jetzt liest, liebe Janika: vielen lieben Dank für die wunderbare Zusammenarbeit! Du bist genial! Ich freue mich schon, mit dir am nächsten Multiverse zu basteln - und durchzuziehen! 

Natürlich war es mir wie bei Yvonne und Lena eine besondere Ehre Janika ankündigen zu dürfen. Sie las aus ihrem aktuellen Roman "Elegie", der ganz oben auf meiner Roman-Reading-Liste steht. Ich wusste bereits, dass Janika nicht nur gut schreiben, sondern auch gut lesen kann. Denn ich war bei ihrer Premieren-Lesung in Bremen dabei - da hat sie ganz allein einen Abend gefüllt und einen beeindruckende Lesung hingelegt.

Danach las Laura Müller-Hennig  ihre phantastischen Miniaturen. Bei ihrer Lesung war mein Adrenalin wieder fast normalisiert und ich konnte zuhören, als wäre ich selbst Gast. Das war so schön. Lauras Texte sind auch wunderbar. Ein perfekter Abschluss: vielseitig und poetisch. Besonders ihr Text über die unsichtbare Frau blieb mir und anderen im Gedächtnis. Und ich durfte sehen, wie diese Miniatur im Anschluss an die Lesung ein neues Zuhause in einer Zeitschrift fand - das hat mich so mega gefreut! Denn genau das soll bei Multiverse passieren: Menschen kommen ins Gespräche, connecten und Neues entsteht.

Nach der Lesung am Büchertisch konnte ich viele kleine Gespräche führen und durfte tatsächlich Bücher signieren! Wow! Damit hatte ich nicht gerechnet.

Alle mitgebrachten Exemplare von Titans Kinder wurden gekauft - am Ende gab es nicht genug für alle. Auch damit hatte ich nicht gerechnet.

Ebenso wenig mit den beiden Überraschungsgäste - über die ich mich sehr gefreut habe :) 

Das Wetter war undankbar kalt, weshalb mein Scifi-Hemd sich verstecken musste. Aber gut, wir sind schließlich im Norden. Und alle waren sich einig, dass Wind und Kälte besser sind, als Hitze. 

Das Publikum blieb bis zum Schluss tapfer und wurde mit wärmenden Decken versorgt. 

Zwei Tees wärmten mich auf, trotzdem wurde ich das Zittern nicht los - zur Hälfte wegen der Kälte, zur Hälfte wegen der Aufregung. Noch Tage danach war ich geflasht. 

An anderer Stelle schrieb ich bereits: 

es war utopisch 

- so utopisch, dass ich selbst jetzt,  beim Aufschreiben, mir selbst immer wieder sagen muss: 

ja, das ist wirklich passiert - das war Multiverse2022!

Multiverse: Wieso? Weshalb? Warum?

Hier einige Hintergrund-Infos zu 

• Titel
• Konzept
• Warum Indie-Literatur?
• Warum ein Büchertisch?
• Warum Phantastik?
• Wie wird es weitergehen?

Am 11.10. 2021 fing alles an - da schrieb ich in einer Mail an Janika:

"Schon länger spiele ich mit dem Gedanken ein Lese-Event in Hamburg zu organisieren. Arbeitstitel "Die lange Nacht der Phantastik". Sobald das konkreter wird, würde ich mich auf jeden Fall mit dir in Kontakt setzen. Du bist ja nicht sooo weit weg und vielleicht hast du Lust, mit zu organisieren?"

Janika hatte Lust! Und nicht nur das!

In Bremen ist sie als Autorin so gut vernetzt, dass wir kurzerhand beschlossen, unser erstes Event dort stattfinden zu lassen.

Von "Lange Nacht der Phantastik" zu "Multiverse"

"Multiverse" hatte ich mir eigentlich als Titel für eine internationale Anthologie überlegt, bei der ich Kurzgeschichten zum ersten Mal ins Deutsche übersetzen wollte. Ich hatte auch schon an einem Exposé gearbeitet und einen internationalen Kontakt organisiert. Dann kam das Future Fiction Magazine (Sylvana Freyberg & Uwe Post) heraus - wie cool, dachte ich, ein regelmäßig erscheinendes Format! Das ist noch viel besser als eine Anthologie!

Der Titel "Multiverse" war damit frei und ich fand, er passte perfekt zu einem Lese-Event, das sich der Vielstimmigkeit der Indie-Literatur verschreibt.

Warum Indie-Literatur? Warum Kleinverlage?

Als Autor*in veröffentliche ich regelmäßig bei Kleinverlagen und Magazinen. Bei Janika ist es ganz ähnlich.

Kleinverlage haben während der Pandemie jedoch besonders gelitten. In Buchhandlungen sind sie meist unterrepräsentiert und daher auf live-Events wie Buchmessen angewiesen - die während der Pandemie weggefallen sind.

Dann stiegen letzten Winter auch noch die Papierpreise (Materialkrise: Holz). Diesen Winter die Energiekosten.

Durch einen Newsletter vom Hirnkost Verlag wurde meine Kollegen Uli Bendick, Mario Franke und ich Weihnachten 2021 alarmiert: Kleinverlage kämpfen gerade wie nie zuvor um ihr Überleben.

Spontan gründeten wir drei den Hastag #supportyourlocalpublisher , um Solidarität zu zeigen und Menschen aufzurufen zu Weihnachten mal ein Buch von einem Kleinverlag zu schenken. Außerdem schlugen wir Thorsten Küper vom Phantastik Talk vor, ein Special zur Arbeit der Kleinverlage zu machen. Denn Kleinverlage bieten den Nährboden für Independent Literatur. Ohne Kleinverlage geht es nicht. Auch nicht in der Science Fiction!

Was wäre Science Fiction ohne Indie-Verlage?

Kurzgeschichten sind oft ein Einstieg für neue Autor*innen sowie eine Spielwiese für Ideen und aktuelle Themen. Magazine sind dabei wichtige Orte, für die erste Veröffentlichung. Aber auch Orte, um aktuelle Entwicklungen zu diskutieren.

Die Publikation von Kurzgeschichten und Magazinen wird vorwiegend von Indie-Verlagen also Kleinverlagen gestemmt. Diese veröffentlichen Short Fiction regelmäßig in Anthologien. Auch Magazine werden oft in Kooperation mit einem Indie-Verlag realisiert.

Ohne Kleinverlage wäre also sowohl die Welt der Magazine sowie die gesamte Short Fiction bedroht!

Indie-Verlage zeichnen sich durch eine besondere künstlerische Mission aus, die darin besteht, ein breites Spektrum an Stimmen zu Wort kommen zu lassen. Oftmals erfüllen sie diese Mission.

Indie-Literatur steht für vielstimmige Literatur!

In der Indie-Literatur hat Neues auch Widerspenstiges Platz, das wiederum das Potential hat, das gesamte Genre zu erneuern und weiterzuentwickeln.

Ohne die Arbeit der Kleinverlage gäbe es das nicht. Literatur wäre insgesamt weniger vielfältig und weniger innovativ!

Für Janika und mich war daher von Anfang an klar, dass unser Event eine Plattform für Indie-Literatur und damit auch für Kleinverlage und unabhängige Magazine sein soll.

Die Vielstimmigkeit der Indie-Literatur sichtbar machen ‒ das ist die Mission von Multiverse.

Warum ein Büchertisch?

Um Vielfalt sichtbar zu machen, bietet sich neben Lesungen ein Büchertisch an, auf dem aktuelle Publikationen ausgelegt werden können.

Publikationen im Indie-Bereich zeichnen sich oft durch Innovation, Pioniergeist, Experimentierfreudigkeit sowie viel Herzblut aus.

Magazine und Bücher werden teilweise sehr eng mit den jeweiligen Autor*innen und Illustratoren gestaltet. Dabei geht es weniger, um eine gleichförmige, marktorientierte Gestaltung, sondern um individuelle Wege, bei denen Autor*innen zum Beispiel Lieblingskünstler*innen wie Tattoo-Artists dazu gewinnen, um ein einzigartiges Buchcover zu entwerfen.

Ein Büchertisch bietet die Möglichkeit die teilweise einzigartigen Produktionen auszustellen und greifbar zu machen. Er bietet zudem die seltene Gelegenheit Bücher und Magazine in die Hand zu nehmen, darin zu schmökern, stöbern und zu erwerben, was sonst nur im Internet oder auf Spezialmessen gefunden werden kann. Im Regal des örtlichen Buchladens sind solche Publikationen nur selten zu sehen.

Im Gegensatz zu einem Stand auf einer Messe ist unser Büchertisch für Verlage kostenlos. Der Büchertisch wird im Eigenengagement der lesenden Autor*innen organisiert. Es können dabei sowohl eigene Publikationen als auch solche ausgelegt werden, für die das eigene Leser*innen-Herz schlägt.

Der Büchertisch bietet Indie-Literatur damit eine Plattform für mehr Sichtbarkeit, zugleich ist er aber auch ein zentraler Ort, an dem Publikum und Lesende nach der Veranstaltung zusammenkommen. Ein Buch oder ein Magazin in die Hand zu nehmen, bietet einen schnellen Einstieg, um miteinander ins Gespräch zu kommen.

Das konnte ich auch bei Multiverse2022 erleben. Am Ende wurde in den Heften und Büchern geblättert und so ergaben sich immer wieder kleine Gespräche. Dabei kamen allerdings vorrangig diejenigen ins Gespräch, die in der Indie-Literatur aktiv sind als Autor*in, Herausgeber*in, Verleger*in oder Veranstalter*in. Für die nächste Multiverse müssen wir uns überlegen, wie wir das gesamte Publikum stärker involvieren. Einige wagten sich zwar schon an den Tisch. Intensive Gespräche entstanden aber insbesondere innerhalb der dort anwesenden Indie-Literatur- Community.

Warum Phantastik?

Phantastik umfasst so verschiedene Genres wie Scifi, Fantasy, Märchen und Horror. Genres bieten jedoch nicht nur ein Zuhause für ganz unterschiedliche Texte, sondern auch für eigene Publikationsformen z.B. SF-Magazine, Fantasy-Webseiten, Horror-Anthologien sowie eigene Events und sogar eigene Literaturpreise. Die dadurch entstehenden Bubbles, Szenen, Communitys versuchen sich gegenseitig wahrzunehmen - was sich auch lohnt! Aber es fehlt an gemeinsamen Orten, an denen Austausch und gegenseitiges Sehen möglich wird.

Multiverse möchte so ein Ort sein! Das Lese-Event ist offen für jegliche Form der Phantastik. Hier sollen Autor*innen und Communitys zusammenkommen.

Ziel dieses Zusammenkommens ist der Austausch aber auch die eigene und die öffentliche Wahrnehmung von Vielfalt!

Bei Multiverse2022 hatten wir Texte aus so unterschiedlichen Genres wie Science Fiction, Fantasy, magischer Realismus und Horror dabei.

Innerhalb dieser Genres gibt es weitere Unterkategorien, von denen wir bei Multiverse2022 Steampunk (Science Fiction) oder Zombie (Horror) vorstellen konnten.

Warum Kurzlesungen?

Ein kurzes Format ermöglicht erst eine gewisse Vielfalt zeigen zu können. Bei Multiverse2022 kamen dadurch insgesamt sechs Autor*innen zu Wort.

Die 10 bis 15 Minuten Lesungen kamen beim Publikum gut an. Manche wünschten sich sogar kleine Pausen zwischen den Lesungen, in denen Janika und ich zur Phantastik sprechen.

Kleine Moderationsblöcke zu aktuellen Projekten oder Genre-Definitionen gab es vereinzelt bei Multiuverse2022 und wir entwickeln das gern für nächstes Jahr weiter!

Wie wird es weitergehen?

Von Anfang an war Janika und mir klar, dass Multiverse wir in verschiedene Städte tragen wollen.

Für mich persönlich hat Multiverse2022 bereits die eigenen Erwartungen übertroffen. Die Resonanz in Bremen war sehr gut und es gibt auch schon zwei Berichte zum Event: von Norbert Fiks und von Yvonne Tunnat, die selbst als lesende Autorin dabei war.

Janika und ich sammeln jedes Feedback ein, reflektieren und arbeiten damit an einer Fortsetzung.

Falls ihr dazu Anregungen oder Vorschläge habt, meldet euch gern!

Exodus 44: Familien in der Zukunft essen Soylent Green?! 

Das wunderschöne Cover der Exodus 44 glänzt mit einem ätherisch grünblauen Bild von Thomas Thiemeyer - das Bild strahlt eine unsagbare Ruhe aus, dazu mache ich mir gleich Picard-Style eine gemütliche Tasse Tee.

Das Editorial erinnert mich daran, warum das Exodus Magazin mir so sympathisch ist. Zwei Punkte bringt das Herausgeberteam meiner Meinung nach gut auf den Punkt.

Erstens: Die totgesagte Short Fiction lebt! In Deutschland! Jede Menge wird publiziert. Offenbar steigt sogar die Zahl der Anthologien und Magazine.

Zweitens: Es gibt mehr Schreibende als Lesende - Kaufende - also zahlende Abonnent*innen.

Das, finde ich, kann auch positiv gelesen werden: Die Short-Fiction-Szene ist eben vornehmlich ein Ort für Macher*innen ;)

Soylent Green Werbung

Diese funny Werbung hat mich erst stutzig gemacht, dann habe ich sie mir genauer angeschaut und mich gefragt, wer hat das gestaltet? Hinweise dazu habe ich keine gefunden! Wer weiß es? Bitte so was ab jetzt in jedem Heft :))

Der Wind der neuen Zeit von Barbara Ostrop

Humorvoll, leichtfüßig, Near Future - es geht um ein Ehepaar: die Frau ist Influencerin, die ihren Ehemann influenct.

Ausdrücke wie »Vintage-Zeit« oder »macht Laune« haben mich anfangs etwas gestört.

Die Story ist aber so unterhaltsam und gut geschrieben, dass ich das schnell wieder vergesse. Die Illustration von Gerd Frey hat für mich daher auch weniger den Klimawürfel dargestellt, als vielmehr den Strudel symbolisiert, der mich in diese kurzweilige Erzählung gezogen hat.

Ehemann und Geliebte sind teilweise in sehr enge Klischee-Korsetts gezwängt, aber Tempo und Lightness haben das für mich wieder ausgebügelt.

Irgendwie komisch tragisch und angenehm skurril. Das Ende ist einfach nur mega nice.

Jetzt bin ich hungrig nach mehr und lese gleich weiter im Heft...

Beetles von Norbert Stöbe

Eine weitere Near Future Story - dieses Mal geht es um Kinder und ihr Spielzeug, sogenannte Beetles. Gut geschrieben nimmt die Story mich gleich mit. Von Anfang an wird angedeutet, dass die Beetles nicht so harmlos sind, wie sie scheinen. Die Story hält die Spannung, den Schluss hätte ich mir anders gewünscht.

Hier gefällt mir einiges sehr gut: wie nah die Story an der Gegenwart bleibt und z.B. den Chaos Computer Club nennt. Auch der Schwenker vom Fokus auf eine einzige Familie zum Blick aufs Weltgeschehen und wieder zurück, finde ich sehr gelungen!

Die Illustration von Frauke Berger schmiegt sich für mich perfekt in das Story-Erlebnis ‒ es werden immer mehr Käfer!

Auf Sendung von Thomas Kolbe

Das Setting ist eine Radioshow für den gesamten Raumsektor ‒ wir verlassen also die heimische Atmosphäre. Für mich eine überdrehte Satire, in der Menschen sich Dinge kaufen wie Planeten oder Raumyachten. Sobald sie mit den erworbenen Gütern nicht zurechtzukommen, rufen sie in einer live-Radiosendung an und fragen nach Rat. Anfangs amüsant, aber irgendwann fehlt mir der Sinn dahinter.

Die in der Story vorkommenden Figuren sind so privilegiert und unreflektiert, dass sie mich nach einiger Zeit langweilen. Da die Story gutgeschrieben ist, lese ich sie trotzdem sehr gern. Gerd Freys Illustration finde ich ziemlich spannend, auch wenn sie für mich nicht unbedingt den überdrehten Vibe der Story wiedergibt.

Flucht aus dem Fluidum von Hans Jürgen Kugler

Auch diese Story spielt nicht mehr auf der Erde, sondern beginnt wie eine komplizierte Start Trek Folge. An einer Stelle ruft jemand sogar: »Energie!«. Darauf trinke ich einen Schluck Earl Grey. Das ist alles sehr angenehm und irgendwie nostalgisch. Aber worauf läuft es hinaus? Die Pointe ist wie eine abrupte Landung auf der Erde. Also eine Art SciFi-Joke?

Das passt irgendwie sehr gut zur vorherigen Story - beide verschreiben sich an erster Stelle dem Humor, erst an zweiter Stelle der Science Fiction.

Auch diese Story ist gutgeschrieben und angenehm zu lesen!

Die Illustrationen von Jan Hoffmann passen gut dazu, verraten auch nicht zu viel... 

Nach zwei Near Future und zwei humorvollen Storys bin ich gespannt, wie es weiter geht!

Perfect Match von Christoph Grimm

Beängstigende Apps ‒ wird das lustig oder doch noch ernst? Es beginnt jedenfalls mit Polizeiarbeit und Datendiebstahl. Die Story überzeugt mit einigen schönen Wendungen und sympathischen Figuren. Sie wird durch Dialoge erzählt, was sie dynamisch und gut zu lesen macht. Den Vibe empfinde ich als cosy (crime story à la Christie): many twists but no horror ‒ sehr angenehm! Die Wendungen und besonders das Ende haben mir sehr gut gefallen.

Die Illustration von Mario Franke beeindruckt mich schon allein durch ihre Technik. Obendrein bringt sie den Kern der Story auf den Punkt, ohne zu spoilern.

Als nächste kommt meine Story: 

Die Grenze der Welt

Ebenfalls eine Near Future Story aber mit Bezug zum Mond. Die Illustration von Jörg Martin gefällt mir sehr gut, weil sie eine ‒fast schon klaustrophobische! ‒ Nähe herstellt. Das, finde ich, passt zum Thema meiner Story.

Über die eigene Story kann ich unmöglich schreiben. Stattdessen möchte ich auf eine andere Story verweisen:

Die Sehnsucht in einem Raumanzug vollkommen autark zu leben, lässt mich nicht mehr los, seit ich die faszinierende Short Story The Remoras von Robert Reed gelesen habe (in Big Book of Science Fiction, Ann & Jeff VanderMeer, Hrsg.). Remoras sind Menschen, die in ihren Raumanzügen leben, sie nie ausziehen. Sie reparieren die Außenseiten von Raumschiffen ‒ eine sehr gefährliche Arbeit. Dabei werden sie die ganze Zeit mit Strahlung bombardiert. Statt sich vor der Strahlung aber zu fürchten, nutzen sie sie für körperliche Mutationen (»smart cancer«). Ich stelle mir vor, dass meine Protagonistin Kat, hätte sie The Remoras gelesen, sich mit ihnen identifiziert hätte, vielleicht sogar davon überzeugt wäre sie auf einer tieferen Ebene zu verstehen. 

Marys Zimmer von Ulf Fildebrandt

Yep, wir haben die Erde und das Near Future jetzt endgültig verlassen! Das Setting dieser Story ist eine sehr interessante Raumstation. Das Tempo ist eher langsam, beschreibend. Der Autor hat hier eine ganz neue Welt aufgebaut. Mir gefällt, dass Aliens nicht bloß durch ihr Aussehen, sondern auch durch ihre Kultur dargestellt werden. Was mir nicht so gefällt, ist die Vorstellung, dass Menschen als eine so besondere Spezies verstanden werden. Der Protagonist wird als einziger Mensch unter zig anderen Bewerbern ausgewählt, später heißt es noch, Menschen seien eine »sehr seltene Spezies«. Aliens werden dagegen mit Tiervergleichen beschrieben wie »humanoide Katzen«. Diese eingebauten Hierarchien und der implizite Exotismus stören mich ein wenig. Was, mir dagegen sehr gut gefällt, ist wie der Autor eine unbekannte Welt für mich lebendig macht. Ebenfalls sehr gut gefallen haben mir die Gedanken(experimente) zum Thema Sinneswahrnehmung.

Die Illustration von Detlev Klewer finde ich gelungen, aber ein einziges Bild hat es echt schwer gegen die vielen lebendigen Beschreibungen des Textes anzukommen.

Talion von Roland Grohs

Die Story wirkt auf mich wie ein Fragment, ein Schlaglicht auf eine zukünftige Gesellschaft, bei der das Prinzip Zahn um Zahn wortwörtlich umgesetzt wird. Daraus entwickelt der Text jedoch keine Ideen. Worte wie »Mischling« und »Retardienten« finde ich problematisch, weil ihnen einiger Ballast (Rassismus, Ableismus) anhaftet, ein Bewusstsein dafür im Text aber nicht durchscheint, wodurch sie für mich im besten Fall unüberlegt rüberkommen.

Die Illustration von Nicole Erxleben wird bei dieser Story plötzlich ganz wichtig, weil ich dort nach den Antworten suche, die ich in der Story nicht finde. Das Bild wirkt auf mich wie ein abgeschnittenes Comic: alles davor und danach fehlt. Als einzelnes Bild macht ein Comic aber meist keinen Sinn ‒ das spiegelt ganz gut mein Leseerlebnis wider.

Ich glaube am meisten stört mich an der Story, dass ich das Gefühl habe, der Autor hat sich keine Gedanken zum Thema gemacht und konnte deshalb auch keine eigene Haltung dazu entwickeln. Zumindest kann ich aus dem Text nichts mitnehmen.

Zwei Storys, die ebenfalls das Thema Brutalität des gesellschaftlichen Systems behandeln, und die ich nie vergessen werde, trotzdem immer wieder lesen möchte, auch um zu verstehen, warum sie so genial sind:

The Shawl von Cynthia Ozick

The Lottery von Shirley Jackson

Die Story The Shawl habe ich nach Talion gleich noch mal gelesen, auch um mir klar zu werden, was mich an Talion so gestört hat.

Das Herausgeber-Team hat in weiser Voraussicht, dass ich nach Talion erstmal eine Pause brauche, die Galerie mit den »Wunderbaren Welten von Thomas Thiemeyer« hinter die Story gesetzt. Die Bilder sind unglaublich! Pure seelische Entspannung!

Auf in die zweite Hälfte des Hefts:

42 Milliarden Jahre von Peter Schattschneider

Der Anfang gefällt mir zuerst nicht so gut. Das ist einfach zu nah an Kafka. Aber am Ende macht das Sinn und da habe ich den Anfang dann auch gleich noch mal gelesen.

Die Story ist ein Gedankenexperiment, bei dem die Idee im Mittelpunkt steht ‒ sehr gut! Ich mag brainy SciFi.

Die Figuren bleiben leider stereotyp. Der Bösewicht ist religiös und unwissenschaftlich und sexistisch ‒ ist das nicht too much? Auch das autistische Genie ist mir zu klischeehaft. Bei den Figuren hätte ich mir insgesamt weniger schwarz-weiß, dafür mehr Komplexität und Graubereiche gewünscht ‒ das braucht nicht mehr Platz im Text, nur mehr Gedanken dazu.

Gut gefällt mir der realweltliche Bezug zu Mathematik und Physik. Die Fußnoten empfinde ich als unnötig, da sie alle auf Wikipedia verweisen (die Seite finde ich auch allein, um mich zu überzeugen, dass die in der Story genannten Theorien real existieren). Wahrscheinlich soll das der Story mehr Science geben, aber sie bleibt natürlich Fiction. Genauso wie Verschwörungstheorien auch keine Theorien sind, nur weil sie sich so nennen.

Das Ende und sein Bezug zum Anfang finde ich sehr gelungen! Tatsächlich mag ich es sehr, wenn mich ein Text zwingt, noch mal seinen Anfang zu lesen.

Die Illustration von Thomas Franke passt für mich perfekt zur Story, ich assoziiere hier eine Abbildung aus einem alten, wissenschaftlichen Lehrbuch.

Sehen von Moritz Greenman

Wieder eine Familiengeschichte im häuslichen Setting (wie auch bei den ersten beiden Storys)? Dieses Mal aus der Perspektive des geschiedenen Familienvaters, der seine Tochter zum Besuch eines Alien Artefakts überzeugen möchte. Eigentlich ein gutes Erzähltempo und eine interessante Handlung. Die Vorstellung von »gut« und »guter Mensch« erscheint mir jedoch zu einfach. An einer Stelle sagt der Vater (ohne Witz und Ironie): »Ich musste alles dafür geben. Naomi (die Tochter) gut erziehen, ihr die Welt gut erklären, sie zu einem guten Menschen machen.« Das klingt für mich naiv und eher rückständig als zukünftig. Kinder erklären heute ihren Eltern die Welt :) Greta Thunberg, Klimawandel ...

Die Illustration von Mario Franke überzeugt mich technisch wieder sehr!

Minerva von Angelika Brox und Yvonne Tunnat

Noch eine Familiengeschichte. Hier erzählt die Familien-KI, was mich gleich begeistert. Denn die KI erzählt ziemlich gut! Sie kann einerseits Fakten und Daten wie ein Computer nennen. Andererseits zeigt sie eine gewisse Fürsorge für die Familie, besonders für die Tochter. Anfangs finde ich die Story etwas unheimlich. Denn die Tochter hat mehrere Unfälle und die Mutter spricht ihr eigenes Kind mit falschem Namen an. Zwischendurch frage ich mich, was die KI zu ihren Recherchen motiviert: einfach nur Wissensdurst? Und darf sie Gesundheitsdaten einfach so aufrufen?

Aber eigentlich ist es mir egal, denn ich will jetzt selbst wissen, was da los ist in dieser Familie. Die Story ist spannend und gut geschrieben und glänzt mit einem wirklich guten Ende. Das Ende macht deutlich, dass sich die beiden Autorinnen Gedanken zum Thema gemacht haben. Ganz zum Schluss schaffen sie es sogar das Thema Einzigartigkeit elegant auch auf KIs zu übertragen.

Die Illustrationen von Jaana Redflower sind technisch sehr interessant, verraten nichts und könnten auch in einem hochwertigen Bilderbuch erscheinen, was wiederum gut zum Setting der Story passt.

Die Nachrichtenmacher von Uwe Hermann

Auch diese Story beginnt im häuslichen Setting: die gesamte Familie ‒ Vater eingeschlossen ‒ erfährt vom zukünftigen Tod des Familienvaters. Ein ungewöhnlicher Story-Einstieg, der obendrein sehr gut und sehr lustig geschrieben ist! Schon bald, fiebere ich mit: Kann der Vater seinen angekündigten Tod verhindern? Und wenn ja, wie? Die Story überzeugt durch ihr gutes Tempo und ihre sympathischen Figuren. Das Ende ist rund. Die Illustration von Oliver Engelhard sticht hervor durch irre fast schon psychedelische Farben, fast ein bisschen schrill im Vergleich zur Story.

Typ 4 von Nicole Hobusch

Als letzte Story im Heft ganz passend: eine Endzeit Story! Wir befinden uns in einem Supermarkt, den die Protagonistin gerade plündert. Die Story ist gutgeschrieben und ich bin sofort mittendrin in der Roboter-Apokalypse. Besonders interessant finde ich den plötzlichen Perspektivwechsel gegen Ende. Ganz kurz ist für mich nicht mehr so klar, wer die Guten und wer die Bösen sind ‒ ist das gewollt? Das infrage zu stellen, finde ich spannend! Die Illustration von David Staege überzeugt durch viele kleine Details ‒ sehr schön!

Science-Fiction und das Ende der Aufklärung von Peter Schattschneider

Ganz zum Schluss noch ein Essay über das Ende. Essays lese ich gern, daher freue ich mich, so etwas neben Storys ebenfalls in der Exodus lesen zu dürfen! Den Argumenten des Essays stimme ich eher nicht zu. Gibt es wirklich so viel Fantasy, wie der Autor feststellt? 

Es stimmt zwar, dass die Scifi-Ecke im Buchladen  immer kleiner wird. Dafür dringen die Themen und Tropen der Scifi jedoch mehr und mehr in die Gegenwartsliteratur ein. Denn frühere Scifi-Themen wie künstliche Intelligenz und Algorithmen prägen bereits unsere Gegenwart!  Wie ich in dem Essay Zukunft jagt Gegenwart (im Phantastisch! Magazin 4/2020) argumentiere, bin ich eher der Meinung, dass Science Fiction das wichtigste Genre überhaupt wird, auch wenn es dadurch paradoxerweise unsichtbarer wird.

Auch glaube ich nicht, wie Schattschneider in seinem Essay vorschlägt, dass mehr Fantasy automatisch mehr Irrationalität und Verschwörungstheorien bedeutet. Oder dass Scifi umgekehrt automatisch davor schützt. Logik und Rationalität sind für einen Weltenbau unablässig, egal ob das am Ende in die Fantasy oder Scifi Schublade wandert.

Ich glaube sogar, dass Genre-Texte (Fantasy und Scifi) immer anspruchsvoller werden ‒ wie auch die Lesenden! Realismus ist gefragt. Und der entsteht auch in der Fantasy durch Details und durch Logik. Hier denke ich an die mehrfach preisgekrönte N.K. Jemisin, die eindrücklich zeigt, dass Logik, Realismus und Fantasy sich keinesfalls gegenseitig ausschließen.

Fazit: 

wieder ein unschlagbares Heft, das vom Herausgeberteam sehr weise konzipiert wurde, ausgestattet mit vielen guten Storys und Illustrationen. Dazu eine atemberaubende Galerie sowie einem Essay, der mich zum Nachdenken anregt.

Gerade häusliche Themen wie die Familie scheinen dieses Mal in vielen Storys präsent zu sein und ich bin beeindruckt aus vielen Perspektiven das Thema beleuchtet wird! 

Dank der Werbung zu Soylent Green, weiß ich jetzt auch, was Familien in der Zukunft essen...

Guten Appetit :)

Live Lesung bei Youtube & Second Life am 15.01!

Frauen in der Science-Fiction!

Hamburg, 15.10.2021

Bericht von der Veranstaltung Hinterm Mond am 09.10.2021 in Leer (Ostfriesland)

Bereits letztes Jahr ist mir die Veranstaltung Hinterm Mond ins Auge gesprungen. Als sie wegen der Pandemie ins Jahr 2021 verschoben wurde, war mir klar, da gehe ich hin. Ein tolles Thema und eine gute Gelegenheit Menschen offline zu treffen, mit denen ich sonst nur online zu tun habe.

Mit Yvonne Tunnat hat sogar ein Mittagessen geklappt. Yvonne hat mich einst über diese Webseite kontaktiert, so sind wir ins Gespräch gekommen - ein Gespräch, das bis heute anhält :) Allein dafür hat sich die Reise nach Ostfriesland schon gelohnt. Bei einem gemütlichen Mittagessen konnten wir uns endlich mal offline kennenlernen und danach gemeinsam zum Event schlendern.

Hinterm Mond begann mit einer kurzen Begrüßung durch Norbert Fiks, dem Mann, der diese Veranstaltungsreihe ins Leben gerufen hat, und dem auffiel, dass auf seiner Bühne nur Männer stehen, was ihn auf die Idee brachte, mal gezielt Frauen einzuladen. Zum Thema Frauen in der Science-Fiction lud er die Autorinnen Regine Bott, Theresa Hannig, Jacqueline Montemurri und Madeleine Puljic ein.

Die Begrüßung war der erste bewegende Moment. Norbert war sichtbar beeindruck von dem gut besetzten Kulturspeicher und einem Publikum, das mit jeder Veranstaltung etwas mehr wird.

Anschließend führte die Autorin Theresa Hannig in das Thema der Veranstaltung ein. Mit Hilfe von Zahlen und Fakten belegte sie, dass es Autorinnen in der Science-Fiction an Sichtbarkeit fehlt. Frauen werden weniger gelesen, weniger rezensiert und weniger für Preise nominiert. Ein Kreislauf, bei dem sich die einzelnen Punkte gegenseitig noch verstärken. Die Tatsache, dass Männer lieber zu Büchern von Männern greifen, Frauen dagegen sowohl als auch lesen - hat einige geschockt, ist jedoch kein neuer Fakt und in der Branche längst bekannt ‒ was später auch von der Autorin Madeleine Puljic bestätigt wurde, die angab, selbst schon vom Verlag gebeten worden zu sein, ihren weiblichen Vornamen zu verbergen, damit potenzielle Käufer nicht gleich darauf kommen, dass das Buch von einer Frau stammt.

Theresa zeigte, was gegen die Unsichtbarkeit der Autorinnen getan werden kann: zuerst die eigenen Lesegewohnheiten reflektieren, dann bewusst auch mal nach Büchern von Frauen greifen (in gewisser Weise hat der Veranstalter genau das gemacht: die eigene Gewohnheit nur Männer einzuladen kritisch hinterfragt und dann gezielt Frauen eingeladen).

In der transnationalen Netzöffentlichkeit ist die Unsichtbarkeit bestimmter Gruppen seit längerem ein Thema. Im Buchbereich läuft das unter diverser lesen. Dabei geht es aber längst nicht mehr nur um Bücher von Frauen, sondern auch um Bücher von PoCs, queeren Personen, Menschen mit Migrationshintergrund usw. Theresa beschränkte sich bei ihrem Vortrag auf Frauen, dem Thema der Veranstaltung.

Nach der ersten Hürde der Selbstreflektion kommt jedoch gleich die nächste: Wie finde ich überhaupt Bücher von Frauen?

Hier zeigte Theresa sehr deutlich, dass das gar nicht so einfach ist. Wer "Autorinnen" googelt wird von Google automatisch auf deutsche Autorinnen eingeschränkt. Obendrein reduzieren sich die Suchergebnisse, weil einige Frauen in der Rubrik "Autoren" verschwinden - wortwörtlich unsichtbar werden.

Um die Sichtbarkeit von Autorinnen zu erhöhen, hat Theresa vor ein paar Jahren trotz heftigen Gegenwindes eine Liste für Science-Fiction Autorinnen auf Wikipedia erstellt - die mehrmals gelöscht wurde, heute aber einsehbar ist.

Die Liste habe ich selbst schon oft benutzt und bin Theresa und allen anderen engagierten Personen sehr dankbar dafür. Trotz der Liste passiert es jedoch immer wieder, dass ich von einer Frau eine Kurzgeschichte lese, die mir gefällt und mich gern bei der Autorin melden möchte, sie aber sonst nirgendwo zu existieren scheint.

Wenn ich in aktuelle deutsche Anthologien und Magazine schaue, finde ich viele gute Texte von Autorinnen. Auch in der Anthologie "Am Anfang war das Bild" (beim Hirnkost Verlag), die ich zusammen mit den beiden Künstlern Uli Bendick und Mario Franke herausgebe, sind etwa zur Hälfte Frauen vertreten. Denn Frauen schreiben gute Fiction und reichen auch regelmäßig bei Ausschreibungen ein. Bei unserer öffentlichen Ausschreibung zu "Am Anfang war das Bild" stammten fast die Hälfte aller eingesandten Texte von Frauen. 

Auch im letzten Exodus Magazin wurden etwa die Hälfte der Kurzgeschichten von Frauen geschrieben. Im Netz sind Autorinnen aber immer noch schwer zu finden. Dabei kontaktiere ich gern Menschen, von denen ich etwas gelesen habe, was mir gefällt. Erst gestern habe ich einem Autor aus Indonesien gemailt, der glücklicherweise unter seiner veröffentlichten Story eine Mailadresse angegeben hat.

Nach dem der Rahmen der Veranstaltung durch Theresa gesetzt worden war, folgten die Lesungen der geladenen Autorinnen. Die anschließenden Fragen aus dem Publikum zeigten deutlich, dass das Thema Unsichtbarkeit von Autorinnen für manche noch neu zu sein scheint. Alle vier Autorinnen lasen aus ihren aktuellen Romanen. Nach der Hälfte gab es eine Pause, die zu kurz war, um mit allen ins Gespräch zu kommen.

Alle vier Frauen haben mich durch ihre sehr unterschiedlichen Erzählstimmen, Erzählweisen und Themen beeindruckt. Eine live-Performance, ob es nun Theater oder Musikkonzert oder eben die literarische Lesung ist, besitzt für mich etwas ganz Besonderes. Gerade in Zeiten einer Pandemie, bei der live-Acts selten zu erleben sind, habe ich das sehr genossen.

Madeleine Puljic hat mich durch ihren technischen Realismus überzeugt. Jacqueline Montemurri durch ihre eigenwillige Hauptfigur. Regine Bott durch ein Kaleidoskop von quirky characters und filmischer Erzählweise. Theresa Hannig überzeugte mit einer Lese-Performance, die so leidenschaftlich und plastisch war, dass dies der zweite bewegende Moment der Veranstaltung war. Selten habe ich jemanden so eindrücklich lesen gehört. Das hat mich aus allen Zeitbahnen geworfen, so dass ich losstürmen musste, um meinen Zug noch zu erwischen.

Jetzt freue ich mich auf die nächste "Hinterm Mond", die es hoffentlich bald wieder geben wird!

:))

Perspektivwechsel

sitting by the canal for lunch
i take this photo
& realise why
i love reading & writing
firstperson narratives:
like water reflecting the world
a first person narrator
has the superpower
to distort the familiar
transforming the everyday
sometimes even
into a painting
by monet

mittagessen am alsterkanal
ein foto schießen & erkennen,
was ich an ich-Erzähler:innen so liebe:
wie wasser reflektieren sie die welt
besitzen die superkraft
das vertraute zu hinterfragen,
das alltägliche zu verwandeln
manchmal sogar in ein gemälde
von monet